9m88低緩自溺地唱出對感情的灑脫，卻在那低音提琴輕描淡寫下，浮現出依然渴望被在乎的情緒；專輯開篇曲〈頭髮〉，不管是樂器編製或演繹方式，那迷人的爵士風味讓人深陷不已。

經營社群、發送限動是時代的尋常，而緊扣著「訊息」為專輯概念的《Sent》，有9m88送出的8首音樂訊息，不唱網路世界的親疏遠近，而是要你不再猶豫、停止腦補劇情、放下內心劇場，把真心情意sent 出去。

《Sent》是道別也是啟程，像是將往日時光作了個總結，把那些猶疑的、脆弱的、甚或束縛的種種來一場斷捨離；就像9m88說的，當我們的心被掏空的同時也要能更輕盈並留下更多空間給自己，一起把最壞的留在過去，把最好的Sent出去！

可能你對K6劉家凱的認識就是蘇打綠吉他手，但現在他要用音樂邀請你更深入認識他，以個人音樂品牌「K6劉家凱」發表首張專輯《太棒了！我一無是處的人生》，透過跨界合作呈現音樂的多樣性，「一無是處」的狀態到底有多棒呢？

K6劉家凱以製作人身份為主，邀請七位歌手，以國語、台語、排灣族語、英語，共同述說K6的生命故事。

像是與洪佩瑜合作的〈陰暗面〉，歌曲的段落分為AB兩段的曲式，不斷重複，分不清主歌副歌，彷彿在映照愛情的反反複複，展現在一切美好的表面下所要面對的真實。

專輯中〈活著沒什麼大不了〉這首是劉家凱featuring自己的歌，用近乎戲謔的口吻，搭配吉他主導的電子舞曲，觀察這個世界很多荒謬至極的現象，最後像是苦笑般的補上一句「活著其實也沒什麼大不了」。

看來一無是處的人生，這看似負面的想法，在這個瘋狂的今天，好像真的沒有什麼大不了，用負能量驅走負能量，難道這就是隱藏版的蘇打綠？

如果要選出2023最chill的專輯，那我覺得就是他了！

LINION的專輯《HIDEOUT》，整張聽下來很有那種，騎著單車戴著耳機，恣意穿梭在都會區的大街小巷。

自在、寫意、時尚，是這張專輯給人的第一印象，但細細品味後你會發現不只是這樣，或許是因為來到第三張專輯，LINION做起來有種更鬆更貼近自我的感覺。幾首歌透露出各種心緒，〈Black Panther〉坦率擁抱自己的不完美，才能華麗轉身長出自信，〈藏〉這首歌充滿著和男性內在陰柔面的對話，〈Goodbye〉則是唱出成熟大人的瀟灑告別。

音樂風格的部分，除了有他原本就擅長的R&B，這次還加入了Neo-soul、bossa nova、民謠，更驚喜的是還找來金曲新人洪佩瑜來合唱，絕對是2023不可錯過的絕佳作品！

MC HotDog 熱狗，出道已經超過二十年的華語嘻哈饒舌歌手，同時也是位社會觀察家，對於周圍的觀察從未停下過腳步。他透過歌詞來紀錄生活、展現思考、表達態度，每次出輯都讓許多樂迷開始省思可以用更多不同角度去看待事情。

這次相隔僅一年半就推出全新專輯《髒藝術家》，雖然言詞依舊犀利，但他同時也掏出內在的柔軟，像是和過去的自己及現在的社會一步步和解。

熱狗說這是一張掏空自己身心靈的作品，這麼嘔心瀝血的熱狗，你能不聽嗎？

告五人是獨立或主流？音樂風格是什麼？

這些疑問都不重要，雲安說：「這一次一樣做自己啊。」

告五人的音樂真的很有獨特性，這張專輯也是。

第一張作品關於「愛」，第二張是「安全感」，這張《帶你飛》主題核心是「不安全感」，當你離開舒適圈後，要如何在一個不屬於你的地方，建立一個新的舒適圈？

這議題很不簡單，但還好歌曲都有正能量帶你去闖，你會聽到脆弱、心碎、情緒勒索、無力感等複雜的心境，也會感受到勇敢、溫暖的力量帶你飛、帶你面對。很感動我們的心聲能被告五人傾聽理解，能在音樂中被治癒，也能在面對種種不安時，壯大自己。

當一位歌手開始反思，你逐漸會感受他的音樂開始誠實且舒適。

這張《Boomerang》專輯，是孫盛希的第六張創作專輯。這次的專輯製作過程經過不停的反思、矛盾，越是想要低迷的氛圍，卻獲得節奏、想要平靜，卻迎來更多的輕鬆，好像專輯的主題Boomerang一樣，你丟什麼出去，過程不知道去了哪裡，但最後都會回到你身上的迴力鏢一樣。

跟著默契十足的各方音樂好手一起合作，參與了專輯製作的每個細項，在原本獨有的R&B靈魂中融合了House、Synth Pop、Reggaeton等時髦的風格，大量使用電子元素，玩律動、玩節奏、玩混音，做了一張0首抒情歌曲，把輕鬆舒適卻誠實的孫盛希給大家。

相隔7年草東沒有派對新專輯《瓦合》濃縮樂團這幾年所歷經的一切，即便仍保持憤世嫉俗的風格，也瀰漫氤氳繚繞的菸酒氣息，卻多了一絲長大後的柔軟與妥協，同時還加入先前未有的龐克旋律，讓樂團作品樣貌更具性格。

《瓦合》找來金曲製作人周已敦操刀，最早曝光單曲〈床〉，雖然是草東早期就曾演出過的神祕單曲，卻彷彿道盡這幾年樂團一路以來的心聲。

從《醜奴兒》到《瓦合》，草東沒有派對依舊屬於這個世代衝撞的聲音，那些迷惘、憂傷，在時間淬鍊下，終究會長出一朵美麗的花朵。

邀請十組風格各異指標性新興樂團，請他們出招，打造由楊乃文擔任該團主唱的搖滾世界。這聯名企劃大膽，走錯任一步都可以墮入貪多嚼不爛的四不像渾沌。

《FLOW》專輯最精彩的就是欣賞楊乃文瀟灑冷冽氣勢，如何交織於各路菁英端出的多元風格，依然一聽就知道是專屬於她的武林。我個人最推薦作品當屬從專輯推出前，到現在聽也維持選擇的，和I Mean Us合作的〈We, Across〉。這首歌唱出了在2023年聽見楊乃文的新角度：一份保持距離下的寬闊溫暖。

距離以新團之姿擊敗閃靈、董事長、蘇打綠等一票天團拿下金曲獎最佳樂團獎，剛好十年過去。出道至今穩健繳出五張專輯的Mixer麋先生，果然在邁向下一個十年之際，沒讓華語市場失望。

專輯同名主打在犀利趴首唱時得到的迴響，已預言了這張專輯的不同凡響。那些明明被前人唱到爛掉的牢騷與痴狂，通通被麋先生的剛柔並濟重新昇華，甚至連總是被委婉跳過的intro都值得一聽再聽。從〈天生寂寞〉到〈漫漫〉、〈一成不變〉，最後結束在〈都是浪漫害的〉，那些爆裂與平淡共存的浪漫，真的會讓人內心融化。

超級喜歡神秘的壞特，帽子、墨鏡，還有她的標配慵懶的嗓音和優雅，在有她的歌聲，那空間都柔軟了起來。

這張專輯迷人的地方就是他給了很多驚喜迷人的細節，節奏、旋律、聲響、編曲、合音等，主題也從女性、情感、自我認同等不同面向，雖然嚴肅但在不同曲風包裝下有溫柔、輕鬆、奇幻也有帶點俏皮，推薦你〈Oh Bob〉有韓文歐爸的諧音，投射自我情感與愛的期待；來！喘口氣，生活中有太多路口，猶豫的時候或許就來點一針見血獨到的壞特吧！