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| 街趴樂團是由幾個平凡的少年組成的團體，以1976年至現在的流行文化為成軍的根基。就像其他跟他們一樣的小孩，他們跟著自己的感覺走出自我的風格，與之前的同樣類似的團體相較之下，這無異是個值得的改變。他們盡力去達到現在樂迷對一個樂團的既定印象，演奏樂曲的同時，更能去表達創意。 2003年10月24日是個重要的星期五夜晚，在倫敦北部的伊斯林頓(Islington)的一間叫作Electrowerkz的舊工廠裡，象徵革命的火燄燃起。 稍早幾個星期前，Kele Okereke發了封信給Alex Kapranos。身為街趴樂團的主唱，Kele注意到了Franz先前在一段訪問中的話，崇拜也很欣賞他們。Kapranos回了信，他欣賞他們，雖然街趴還是個全新的組合，沒發行過任何的單曲。究竟街趴會不丟Franz的面子？ 答案是否定的，而且他們做得很棒。那晚街趴震撼了整個Electrowerk，證明了他們真有兩把刷子。 他們的第一支單曲She’s Hearing Voices，在Trash Aesthetic旗下發行。以Kele的一位有偏執和精神分裂症的友人為靈感，是首黑暗的Disco-punk作品，伴隨著主唱Kele不安的嘶吼，同時近乎機械式的嗓音。 這首作品只是個開端而已。 Kele(23)和吉他手Russell Lissack(23)一開始經由朋友的朋友認識，Russell住在Essex，而Kele在那裡唸書。他們1999年在Reading Festival再度遇到彼此，於是決定一起組團。 他們在一起寫歌，漸漸地他們的功力大增。2000年初，他們找到了Gordon Moakes(28)。Gordon在音樂雜誌NME上看見了Kele和Russell在找一位貝斯手的徵人廣告，上面寫著“Sonic Youth/Joy Division/Pixies/ DJ Shadow”，他便曉得這可不是個一般的樂團那麼簡單。 2003年初，他們遇見了Matt Tong(25)，Matt來倫敦是為了唸音樂工程，他有一套自己的基本錄音設備，以及對音樂的一股熱誠，他成為了街趴的第九任鼓手。 接下來在2003年，他們在各地表演，到了在Electrowerkz和在Metro的表演時，街趴已經是個數一數二的現場表演團體。 2004年他們更往前邁進一步。他們在倫敦西區，在他們自己簡單且老舊的錄音室裡，錄製了首支單曲〈She’s Hearing Voices〉。 第二首單曲在Moshi Moshi旗下發行，由Paul Epworth所製作，是一首流行搖滾曲。Paul用手提電腦在臥室裡混音，在加上了些舞曲元素。 最後，街趴跟東倫敦的一間小唱片公司Wichita簽約。一個英國的團體和Wichita唱片公司旗下有名的美國團體Yeah Yeah Yeahs和Bright Eyes平起平坐。街趴是個很多元的團體，他們有著黑暗、焦慮、猛烈的聲響，另人想起新浪潮時期。他們也有著旋律和活力，同時也是個多種族的團體，代表了現今多重文化的英國年輕人。他們也在Bethnal Green 及New Cross表演，所以也是個流行前衛的搖滾勁旅。 但是他們並不完全是這樣被定位。 2004年七月，他們登上頭條並被樂評盛讚，他們的第三支單曲竄升至前40名。這時候他們趕緊跟製作人Paul一起到了Copenhagen。目的地：Deltalab錄音室─樂團Junior Senior的家，有著後現代60、70年代的裝飾以及一些不堪使用的名貴設備。目地：在22天之內完成15首歌。問題點：巧婦難為無米之炊。但Paul Epworth對此是輕描淡寫地說「當情況對我們十分不利時，但同時卻又代表什麼都可能會發生。」 Paul Epworth敘述了這段錄音過程，「我們從頭到尾都很匆忙地完成，一開場的Luno，接著的Marshalls，然後是Helicopter，緊接是Plans，再到Like Eating Glass…等等。我們把大家的點子匯集起來，音樂上加重的合成音效襯底，高音，手鼓，反覆的歌詞，鐵琴，手風琴，鋼琴，兩組鼓，音效迴路，同時在歌曲裡貫穿了腳踏音效，鈴聲，三角鐵，電子弦樂，還有曼陀鈴！」 首張專輯Silent Alarm於是誕生。專輯名稱是來自新科學人雜誌一篇關於地震偵測的文章，他們喜歡共鳴這個詞彙，覺得再適合音樂不過了，如同一個不確定的警告。 不安、緊張又充滿活力。 〈Positive Tension〉就是個恰當的例子，歌裡帶著震撼、電子裡帶著Nirvana式的龐大氣勢，接著〈Helicopter〉則是首十分猛烈的曲子。〈So Here We Are〉是首潛力十足的單曲，開場曲〈Like Eating Glass〉則是首嘹亮清澈的勁曲。專輯結尾曲〈Complments〉是他們的難得的慢板作品，低調而且更有感情。 回到之前所說，街趴樂團的理念和宣言，首張專輯的核心概念，便是突顯他們的在音樂上的先鋒身分。「給那些認為能改變世界的人的警告，不是每個人能達成的。它是關挑戰自我極限，試著去打破那些既定搖滾樂團的謬論。如果說我們代表什麼，我想我們是要打破那些陳腔濫調，讓想法成真。」 |
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