6月25日，台灣世界展望會攜手「造浪學苑」啟動全新公益企劃「攜手造浪，點燃改變的力量」，透過「訂閱」的創新模式，一起在創作中呼籲民眾參與捐款、凝聚愛心，號召大眾長期支持弱勢孩童。活動當天特別邀請以BL影集《關於未知的我們》插曲〈若我們註定是場電影〉爆紅的新聲唱作人陳竟飛Shane擔任活動大使，獻上最新單曲〈美術館〉發行後的首次現場演出，強韌的節奏中蘊含深層情感，唱出對這個世界的祝福，打動全場來賓。陳竟飛表示：「希望透過這首歌，讓世上努力生活的人們都知道，欣賞別人、欣賞自己，每個人的存在都獨具意義。」

繼五月推出震撼單曲〈憤怒的重量〉後，陳竟飛Shane再度出擊，發行第二波主打〈美術館〉，為即將發行的個人創作專輯《The Ego》揭開音樂宇宙第二章。相較於前作的搖滾硬派，新曲〈美術館〉轉向另類流行與感性電子節奏，節奏律動令人忍不住跟著搖擺。陳竟飛Shane以歌聲轉化內在情緒，創造一座充滿哲思與感官挑戰的聲音展覽空間，這首融合另類流行與實驗性節奏的作品，不只邀請聽者「走入展館」，也引導大家凝視自我，欣賞情緒與存在本身的意義。

在新歌〈美術館〉的視覺設計中，陳竟飛Shane將自己化為展覽品，用破格造型詮釋專輯主題的多重自我。他身穿雕塑感銀灰色長外套，臉上帶有明顯傷疤，搭配濃烈妝容與金屬羽毛耳環，營造出強烈「衝突美感」。那份性感中帶著堅毅、脆弱中藏著自信，畫面濃烈卻讓人難以移開視線。這次的造型設計更是陳竟飛Shane親自參與，他坦言：「傷疤也是我人生的一部分，既然如此，為什麼不能大方展示它？」，體現「不完美即是唯一」的概念，宛如在無聲空間中對觀者低語：「來看我，也看見你自己。」

〈美術館〉不只是首歌曲，更是一場概念展覽、一段關於自我凝視的旅程。「你來看展，也成了展覽的一部分」是這首歌的關鍵意象，意指每個人都有權成為被看見的存在。陳竟飛Shane以這首歌邀請聽眾放下過度解釋與標籤，直視最真實的情緒。正如歌詞所寫：「人生殘骸／必然存在／有幸此時／供這宇宙展覽」，在他建構的音樂宇宙中，每一段經歷、每一道裂痕，都是獨特美的一部分。這場展覽，就是他獻給每位觀眾的門票，也是音樂之中的一場真誠對話。