▲去年發表個人首張專輯【To Hebe】的田馥甄，相隔一年又發行了第二張專輯【My Love】，這樣的出片速度在妳個人來說是剛剛好的嗎？而首張專輯的成績相當亮眼，是不是會對第二張專輯的收歌或是擬定專輯概念造成壓力？
HEBE：這樣的出片速度對我來說其實是有一點點趕的，因為中間完全都沒有休息，但也有好的地方啦，因為上張專輯發片時ㄧ開始我還不熟悉一個人跑宣傳，適應了一段時間後才上軌道，漸漸地我可以一個人面對媒體，一個人出席很多活動，在這樣的狀況下緊接著出第二張專輯，相信在面對大家、面對媒體時應該就會比較成穩，不然中間如果休息太多時間我可能又忘記這些感覺，到時候又要重新歸零，又要開始很緊張很害羞跟不適應…所以我覺得有好處也有壞處，這樣的銜接點目前來說是OK 的！

不過其實會接得這麼緊有一部分的原因其實是因為公司跟我自己都有點迫不及待！因為第一張作品確立了田馥甄的風格，所以第二張專輯收歌的過程變得很順利，我們收到了超過十首以上很多很好的作品，所以我們都很希望作品趕快問世！

其實第一張專輯的好成績，反而不會對第二張專輯造成壓力，因為從大家的反應知道：原來我走這樣的路線跟風格是受到肯定的，就會更敢做，所以這次在文字上又更深入一點，像是啟用李格弟的歌詞，可能比較有畫面性，會跟一般比較白話跟生活化的歌詞不一樣，可以更深入去探討「愛」這件事情，連曲調跟編曲都可以更大膽嘗試不一樣的東西，反而沒有包袱可以更勇敢的去做想要的東西。

▲這張專輯名稱【My Love】，感覺應該是以「愛」為出發點的一張作品，想請HEBE聊聊在錄製這張專輯時感到最困難的地方是什麼？
HEBE：錄這張專輯時讓我感到最難的地方應該是來自於我對自己的要求吧！
「錄音」對我來說是很擅長的工作，進錄音室是整張專輯製作過程中我最喜歡的階段，因為一個人關在小房間裡唱歌，我覺得很開心！不過即使是這麼喜歡的工作，還是會有一種莫名的壓力，一方面因為耳咽管開放症的關係，耳朵會有點不舒服，但這其實也是因為壓力造成的，可想而知在內心深處我給了自己不少潛在的焦慮跟壓力！

另外就是可能有時候工作比較忙，睡眠不足的時候聲帶就會發炎，這時也無法順利錄音！所以錄專輯比較大的困難點在於身體上的狀況沒辦法控制時，也會因此無法順利完成錄音，需要多一點的休息。反而在歌曲表達上是沒有太大問題的，因為歌詞都很貼近我，編曲聽了也很有感覺，進錄音室配唱都蠻順利的！

▲上一張【To Hebe】專輯設計就請來聶永真打造，全黑的包裝營造出神祕酷感，而這次的設計依然出自聶大師之手，很多人在第一時間收到應該都會被包裝上的線裝設計騙到，以為要拆線而遲遲不捨得下手吧！這次的包裝巧思很特別，不知道HEBE本人拿到時有被騙到嗎？另外就是第一張專輯的黑色，第二張專輯的深咖啡與灰色都是較暗的顏色，這是設計師的想法，還是你自己喜歡的色系？
HEBE：哈哈～我拿到時當然沒有被騙到，因為我已經知道這個設計的概念，所以知道怎麼下手！不過我覺得聶永真應該沒有想到，也沒有要強調這點吧！第一張專輯【To Hebe】的設計是完全黑色的封面，必須拆開並展開整張CD的紙殼才可以聽到裡面的東西；而這張【My Love】專輯的包裝卻是完全透明的。兩張專輯的設計全然不同主要的概念是這樣的：第一張專輯推出時大家還是會對HEBE單飛是什麼樣子？田馥甄是什麼樣子？可能對神秘不可知的面貌產生好奇，可是打開包裝以後就知道「喔～原來田馥甄的音樂是這個樣子～」，然後在大家知道了田馥甄以後，第二張專輯的包裝就變透明的，明白的跟大家表達我們要說的就是「愛」這件事，更深入談「My Love」這件事情！

設計的色系走向其實是我們跟設計師都有共識，剛好這段期間Selina發生意外，而我人生中有一些朋友或親人也正面對一些很無常的事情：生病、離開、過世等等，在這些過程中我覺得我們都必須去面對，可能會很挫折很感傷，可是面對這些問題時，最後支撐我們繼續走下去的就是「愛」！這張專輯內頁出現的一些廢墟的工廠或是泥濘的場景，即使在非常不好的狀態跟艱澀的環境裡，但大家可以注意到我的表情都很怡然自得，這是因為我內心有一股強大的愛，所以在這樣惡劣的環境中還是可以很自在，也因為想表現出這種反差感，所以才會出現比較灰暗的色調。

另外我希望大家注意的部份是，歌詞本前半黑白的部份，每一張照片底下都有一段英文歌詞，取自於John Lennon的一首歌「Love」的歌詞，我們覺得這首的歌詞雖然很簡單，但卻可以很完整的表達出愛的很多面向：愛就是真實、愛就是渴望被愛、愛就是渴望被需求、觸摸也是一種愛…愛的多種面向也是我們想探討的，所以要傳達「愛」並不是大家一般想像的把專輯作成紅色或粉紅色的，很繽紛很夢幻，愛的層面其實很深也很廣，所以這張專輯包含了很多重的意義，要講可能一時也講不完！請大家慢慢體會吧！

▲這次專輯請來許多重量級製作人：陳珊妮、鍾成虎、王治平、馬毓芬等操刀製作，和這些製作人合作中印象最深刻的事是…？有沒有哪位製作人或是詞曲創作者是妳接下來最想合作的人選？國外的製作人或創作者、歌手中有特別想合作的嗎？
HEBE：我相信想合作的對象應該還有非常非常多，但其實我沒有設定誰也沒有特別想過這件事情。不過我當然會想跟更多的音樂人一起激盪出很多不同的火花，像這次專輯遇到很多不同的詞曲創作人，拿到他們的作品時感覺都很有他們特有的風格，但因為歌詞跟我自身的貼近，再加上後來做了不一樣的編曲，所以也唱出了屬於田馥甄的味道！我覺得挑戰這件事情（與音樂人合作）跟做這件事情是很有意思的，所以我完全不排斥任何的可能性！

▲這張專輯首波同名主打歌「MY LOVE」，歌詞內容圍繞著關於「愛」的觀點，整首歌就像是唱給現在還沒出現、但是期待在未來會相遇的那個情人的歌。在HEBE心中期待的「MY LOVE」是什麼樣子的呢？
HEBE：關於我的「My Love」，我希望出現一個可以很自在相處的人，就是我面對他可以很自在，他面對我也可以很自在，在這樣自在的狀況下可以分享所有雙方的喜怒哀樂，分享工作上的事情與理想抱負，可以很自在很輕鬆的並行往前走，朝著夢想前進！具體一點的條件的話，我希望他可以很幽默很好笑，這樣生活才比較有情趣！

▲除了「MY LOVE」中展現HEBE的田式美聲唱腔，在專輯中另一首「花花世界」，也大量使用美聲唱法，營造出類似合唱團多部和聲特別的感覺，HEBE的聲線真的很適合這樣表現，配唱時有什麼想法？以及美聲展現的IDEA來自哪裡呢？
HEBE：「花花世界」這首歌是張簡君偉寫的，拿到的也是男生版DEMO，所以DEMO中唱到副歌高音時，自然也會唱得有點像聲樂，因為太高了！我們一聽到就覺得好好玩，好跳tone喔！然後我很慶幸本人在國小的時候有加入合唱團高音部，美聲唱法對我來說簡直就是：喔～一片蛋糕！當下就決定可以好好來玩這首歌，再看到藍小邪寫的歌詞更覺得有趣，因為我自己很喜歡花，歌詞中主要在講花的不同姿態，希望大家的人生可以像花一樣綻放，不要吝嗇跟害羞地绽放自己，所以我覺得這首歌很有意思，而且聽的時候心情也會很好！

▲專輯中由陳小霞譜曲，姚若龍填詞的「魔鬼中的天使」，乍聽旋律及HEBE輕柔唱法會覺得好像蠻柔美的歌，但是仔細看了歌詞才發現這是一首詞意相當濃烈的歌曲，平常感覺不太表現喜怒哀樂在臉上的HEBE，是不是也會有如歌中所寫的濃烈情感？
HEBE：我覺得我的內心其實存在著很激昂也很激烈的情感，只是限制在道德規範的社會跟一個軀殼裡面！所以唱「魔鬼中的天使」這首歌很有感覺，這完全是一首很『我』的感覺的歌，我唱的方式是：沒有很激昂的情緒，反而用一種低吟、娓娓道來的方式詮釋。因為小霞老師作的曲本來就有她自己的韻味，所以不需要再多加一些奇奇怪怪的技巧，或用太灑狗血的唱法，而是像說話一樣把故事跟心情講出來，我覺得這樣反而更有殺傷力，更有力道！因為歌詞中已經愛得很激昂很濃烈了！
(未完待續，更多精采內容請見下篇！)