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| 《娛樂自己》專輯創作跨越3年的疫情。在疫情期間，人們的生活有了極大的改變。那些透過與人互動，所得到的情感交流或身體滿足，變得沒那麼理所當然了，每個人被逼得必須直視自己的空洞。突然多出那麼多時間，在只有自己一個人的房間裡，要怎麼和自己相處？怎麼讓自己開心？怎麼娛樂自己？這些私密而真實的感受，HUSH 將它們寫進歌裡，再毫不掩飾地大聲唱出來，以此娛樂你，也娛樂自己。 《娛樂自己》的製作團隊，除了 HUSH，以及擔綱製作人的五月天瑪莎，更邀來許多大師級或近年炙手可熱的新秀音樂人參與編曲，包括：鍾興民、陳建騏、Mac Chew、羅恩妮、黃少雍、韓立康、李權哲、Derrick Sepnio、Fergus Chow...。此外，最讓人驚喜的，還特別邀來東京事變的貝斯手亀田誠治，參與〈娛樂自己〉和〈都會愛情三角習題〉的編曲及製作。透過每位擅長不同風格的音樂人，各自解讀、重整 HUSH 寫在旋律及文字中的心情，共同創造出既私密又能觸動共感的音樂體驗。 專輯以暢快淋漓的搖滾同名單曲〈娛樂自己〉開場，HUSH 寫下一個人躲在昏暗的房裡自娛，有點限制級的情境，寫實地描繪疫情期間與自己身體對話的微妙情緒。氣勢磅礡的〈永恆〉，以「銜尾蛇」意象入題描繪對親密關係的無盡追尋，也讓 HUSH 挑戰了前所未有的演唱難度。以玩具公仔視角創作的〈身體會說話〉，讓人不禁思考，如果公仔有感受、會思考，對於「被操控玩弄」這件事，是否有不同的認知與感受？而不只是玩玩而已。亀田誠治參與監製的〈都會愛情三角習題〉，是專輯唯一一首交由他人填詞的歌曲。作詞人葛大為將 HUSH 提到綜藝節目中「不准說你我他」的遊戲哽，寫出人們在面對三角關係時，如果能放下稱謂，就能不顧世俗眼光享受當下的歡快。為了重現 90’年代日劇感的 Citypop 音樂風格，更是特別找來當年《東京愛情故事》主題曲的吉他手佐橋佳幸來彈奏。正港 OG 的 Citypop，哈日樂迷絕對聽得出來箇中滋味。〈習慣動作〉找來甫獲金曲獎最佳專輯製作人的李權哲合作編曲，復古 R&B 曲風，搭配 HUSH 隨興放鬆的演唱，最後尾奏 sampling 了歐陽菲菲的名曲〈擁抱〉，巧妙描繪出肢體互動的有心或無意、想要及不想要的心情對照。 今年連莊拿下金曲獎最佳作曲的〈衣櫃歌手〉，在專輯版本中還原了最初編曲時想使用的多軌合聲，除了仍能聽見那種害怕又渴望被聽見的理解，更多了一些得到回應的溫暖。〈求生之年〉是專輯中最早寫完的歌曲，創作想著的是日劇《三十拉警報》那樣的情境，面對年齡對應成就的外在壓力及內在焦慮，是不是能夠堅持自己的步伐，追求真正想要的理想？《垃圾時間》取自運動比賽中，面對大幅度比分差時，仍必須消耗掉最後比賽時間的尷尬，就像是在感情中雙方的勝負已定，真的不想努力了，或努力也沒用了，卻斷不了，必須拖著彼此到最後。〈成人〉跟〈不要靠近〉是專輯中極少數的抒情新歌。〈成人〉像是給自己的生日祝福，細數著長大成人需要面對以及放下的一切，但心中卻仍然想要為自己保留的一份天真。〈不要靠近〉借用希臘神話伊卡洛斯的故事，是 HUSH 覺得最赤裸的一首歌曲。在極簡的編曲中，HUSH 以貼近的歌聲傾訴自己此刻面對感情的想法，不說教、不批判，也不去療癒。只是真切地唱出心聲，簡單而動人。 《娛樂自己》比起過往的 HUSH，多了更多節奏、更廣的情緒頻譜，但專輯中的每一首歌，都是寫下創作當下感受到的需求及渴望。少了一層外在角色的保護濾鏡，不僅更能讓人認識真實的 HUSH，也更能在歌曲中找到對位關係，得到共鳴。 |
CD 1
| 曲序 | 曲名 | 演唱人 |
| 1 | 娛樂自己 | HUSH |
| 2 | 永恆 | HUSH |
| 3 | 身體會說話 | HUSH |
| 4 | 都會愛情三角習題 | HUSH |
| 5 | 習慣動作 | HUSH |
| 6 | 衣櫃歌手 | HUSH |
| 7 | 求生之年 | HUSH |
| 8 | 垃圾時間 | HUSH |
| 9 | 成人 | HUSH |
| 10 | 不要靠近 | HUSH |
| 11 | 衣櫃歌手 (2021) | HUSH |
